大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于广西百色红色歌谣的问题，于是小编就整理了2个相关介绍广西百色红色歌谣的解答，让我们一起看看吧。
广西国粹有哪些？
壮剧 壮剧，流行于广西、云南等壮族聚居区的戏曲剧种，分为南路和北路两派。
前者源于当地的“板凳戏”，主要剧目有《文龙与肖尼》；后者源于“双簧戏”，主要剧目有《宝葫芦》。 壮剧又叫“壮戏”，是在壮族民间文学、歌舞和说唱技艺的基础上发展而成的。旧时壮族自称“布托”，意即“土著者”、“本地人”，把壮戏称为“昌托”即“土戏”，以别于汉族剧种。 由于地域环境、方言土语、音乐唱腔、表演风格及伴奏乐器的差异，壮剧产生了广西的北路壮剧、南路壮剧、壮族师公戏（又称壮师剧）以及云南的富宁壮剧、广南壮剧等分支。其中广西北路壮剧流行于使用壮语北部方言的地区，以马骨胡、葫芦胡、月琴等为伴奏乐器，唱腔主要包括正调、平调、卜牙调、毛茶调、骂板、恨板、哭调、哀调等，部分角色有特定唱腔，剧目有《卜牙》、《文龙与肖尼》、《刘二打番鬼》等；广西南路壮剧包括壮族提线木偶戏和马隘壮戏，流行于使用壮语南部方言的地区，以清胡、厚胡、小三弦等为伴奏乐器，唱腔主要包括平板、叹调、采花、喜调、快喜调、高腔、哭调、寒调、诗调等，行腔时采用帮腔形式，剧目有《宝葫芦》、《百鸟衣》等；壮族师公戏脱胎于壮族民间师公教的祭祀娱神歌舞，流传于广西河池、柳州、百色等地，表演初时着红衣戴木面具，后改为化装着戏服，以蜂鼓、锣、钹和无膜笛伴奏，剧目有《莫一大王》、《白马姑娘》等；流行于云南的富宁壮剧及广南壮剧受汉族地方戏曲影响较大，另有特点。 壮剧植根于民族生活土壤之中，是壮族人民创造的历史悠久、独具特色的剧种，是东南亚地区的民族文化交流的桥梁。
刘三姐属于民歌的哪一种？
刘三姐唱的歌是属于“彩调”，原名“调子”或“采茶”，流行于广西地区。在当地民间歌舞基础上形成，已有近两百年的历史，1955年定名为“彩调”。其表演自由活泼，富于生活气息。最为著名的剧目是《刘三姐》。
彩调俗称调子、彩调剧、彩灯、哪嗬嗨等，广西地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。
彩调属灯戏系统，源于桂林地区农村歌舞、说唱衍化而成的“对子调”。起源于广西北部农村，流传甚广，名称不一。桂林叫“彩调”，柳州、河池地区和梧州部分县叫“调子戏”，平乐、荔浦一带叫“彩调”“采茶戏”、“彩灯”，左、右江的宁明、百色等地叫“大采茶”、“嗬嗨戏”等，1955年以后统称为“彩调剧”。彩调剧目多以劳动、爱情、家庭生活等为主题，有大量的口传和手抄本在民间流传。表演时采用桂柳方言，以小生、小旦、小丑（三小）等载歌载舞的表现形式为主，其中丑角和旦角的步法、转身、亮相、扇花、手花富有特色，其中尤以步法最为突出。
2006年，彩调经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号是Ⅳ-76。
刘三姐唱的歌属于客家山歌。
她是流传在我国南部的民间传说形象，因其“擅于唱歌”而在民间被视为“歌仙”。传说中的刘三姐是唐中宗年间人，最早记载刘三姐的文字为宋人王象之，从南宋到明朝，其修行故事仅见于方志，而到了清朝，方志和笔记都收录了刘三姐传说，并添加了唱歌情节，与此同时还有文人笔记中关于岭南歌俗和山歌歌词的介绍。清道光八年《庆远府志》记载 :“刘三姐, 唐代下枧河壮女, 生性善歌, 常引歌会友, 咏叹世间炎凉, 深得乡民拥戴, 传为山歌始祖”。
由此可证明，刘三姐正是客家山歌的鼻祖。其实，关于刘三姐究竟为何地人，其行迹究竟如何，说法不一，也有的地方称之为“刘三妹”，但无论何种称呼，都无法颠覆其传承儒家文化和民间歌谣的文化典范作用。
到此，以上就是小编对于广西百色红色歌谣的问题就介绍到这了，希望介绍关于广西百色红色歌谣的2点解答对大家有用。