大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于为什么要收藏当代书画展的问题，于是小编就整理了3个相关介绍为什么要收藏当代书画展的解答，让我们一起看看吧。
现在很多的书法篆刻展览，平时也没有人看，这展览有什么意义呢？
书法如果还按现行书协的方向走，展览将越来越没有意义！
为什么呢？因为书协自己都不知道书法应该怎么写？学古人的书法也没学好，提到理解书法的精髓更是无从谈起。所以呢！他们表面是按照古人的法帖作参照物，实际呢！只是按照他们自己主观的判断书法的优劣。
书法展览是话语权人的专利，有话语权人的书法大约都那样！不用看就想出来了！看不懂的自然不会看，看的懂的，怕恶心！似懂非懂的呢？好像能去去几个！除了这些，去看的都是有所图的人，你想能多吗？
书法想弘扬就得广泛地一首民间的高手，无论是彼此没争议的，或是彼此有争议的，都做到一起去争论，去辩论，甚至是真刀实枪地用书法论出个真章来，然后再去制定一些标准，有了标准才能规范，有了规范才能让书法人有所希望，那样书法才能繁荣，才能发展。
“现在很多的书法篆刻展无人看，有意义吗？”
回答是肯定的，沒有任何意义。
书法篆刻展无人看，原因是多方面引起的。
作为省市级的书法篆刻展，影响不广，名气也不是很大，加之流动人口稀少（特别是在疫情期），人员流动受到了严格控制，导致参观人数少，这是很正常的。
国家级的书法篆刻展，由于受到疫情的影响，也沒有多少人参观参展。即使有，也只是内部圈子里几十个人转来转去，凉爽一会。
除了以上客观的原因，恐怕还另有一大原因，那就是搞形式主义。以虚无缥缈的假象，到人市区里人口密集的地方拍几张大众化的照片，再与展区展览合成一体的图片，来虚张声势朦混过关。
选上的展现作品，不一定是好的。没有被选上的作品，不一定是坏的。某些方面的评委，由于在评比和推荐参展作品的观点认知上，没有统一的标准，存在有较大的反差度。脱离了实际，也脱离了大众化。同时，也挫伤了参选者的积极性。这类书法箓刻展无人看，也是很正常的。
没有观众参观的任何展示，没有意义。没有群众性的兴趣与爱好，这类展示也没有更大的价值观。
文字史不等于书法史，
文字家不等于书法家。
有了楷书才有了书法。
书谱：伯英不真点画狼藉，
有了楷书才有了草圣！
有了晋楷才有了书圣。
有了唐楷才有了个性：
颜、柳、欧、薛、褚、虞。
没有楷书才有了丑书，
创新只能创丑无个性。
书法有法即美例如板桥。
书法无楷即丑例如沈鹏。
与人嘴说美丑有关系吗？
如果足球胜负凭嘴说谁还看？
如果书法美丑凭嘴说谁的对？
不会楷书不能称书法家！
书法面前人人平等无特殊。
字体规律不等于学书规律，
学术价值二爨不等于学书价值唐楷，
文字基础篆不等于书法基础楷，
书法自由不等于取法自由。
书法“为人民服务”永远不会退出实用。
如果丑书有楷书，沈鹏因人而异论，唐楷印刷体论不是吃饱了撑的？
其实这也是当今书坛之怪现象之一啦。究其原因可从两个方面看待:
一方面，随着物质生活的改善，人们的文化生活也自然有所提升，习练字画的人呢也渐渐多起来，当然所谓的协会也应运而生、遍地开花了[呲牙]。但要入会总是要有点条件滴，比如，比赛获奖证书啦、办个展证明啦等等。于是便出现了这种即便没人看也要办的诸多展览。
其实办展者心如明镜，他们要的只是几个镜头、几张图片而已，然后呢，就可以自己掏钱印制名片、宣传册了，一见面，你的片子上不带几个帽子就不好意思说是搞艺术的[我想静静]。
当然，另一方面也说明，我们书画艺术依然是阳春白雪、小众人群。我们的宣传普及还远远不够!或者，至少说明，我们大众的口味依然停留在食色性也的八卦花边娱乐之中有待提升。
但，无论怎样，这样的展览不办更好，不看也罢。
的确，没人看的展览，没意思。如同开设了一个平台，却没有流量进入。强东的京东，没人上来逛，他得急死。
古人是不办展览的，不论书法还是绘画，办展览是西方传来的形式，是艺术沙龙的延伸。有沙龙就有评论，还有艺术保护者，这其中都是理性的艺术活动，互相探讨，是个自由的开放的而不是吹捧的活动。
书画展览在当下由于网络展示的兴起，优点有很多，同样能够推送到读者眼前，虽然缺点是少现场感，但多数书画展览缺少相应评论，又缺少一个共同的审美，都是看过丢过，有现场感同没有一样，那么，现场的展览的意义大打折扣，作者为了展览而展览的虚荣，却膨胀了。
没人看的展览，多是胡闹，艺术背后的审美，如思维启迪，引领启发的当代性没有。特别是书法篆刻展，次次面孔一样，形式主义太强大，没有看赏的意义，其和古人法帖比较，粗陋，和古人的文化比较，则味同嚼蜡。
艺术史对美术创作和设计重要吗？
艺术史对美术创作和设计非常重要。一个搞艺术创作和设计的，胸无点墨，知识贫乏如何能搞好设计。一个搞艺术的应该是一个杂家，知识越多越好，这可以提高一个人素质和艺术修养。
只有了解艺术史才能提高我们的专业素养和审美能力，为以后的美术创作和设计做铺垫。通过学史、观史，我们才感受到先前大师们的智慧和思想精神及中外美术文化的博大精深。通过了解艺术史，可以让我们知道一幅成功的艺术作品，在它的背后一定要有它的真实内容和存在的生命力，只有具备了这些元素，才能打动我们的内心世界和形成共勉。
读懂了历史才能有所借鉴，例如在画鹰方面我欣赏明代画家吕纪的作品。在明代吕纪是与边景昭、林良齐名的院体花鸟画代表画家。吕纪画鹰，简练奔放。其中著名的是《残荷鹰鹭图》。
我画的《残雪飞鹰图》题款用的是明代李梦阳的诗：百余年来画禽鸟，后有吕纪前边昭。二子工似不工意，吮笔决眦分毫毛。林良写鸟只用墨，开缣半扫风云黑。水禽陆禽各臻妙，挂出满堂皆动色。没有历史那有今天！
谢谢邀请
我个人观点艺术史对于美术创作是很重要的。
人的知识储备与眼界对于创作来说是起到很大一部分的作用。我们常说这个人脑袋空空，肚子里没有墨水，其实就是这个意思。我们都知道最开始学习艺术绘画的时候我们都是临摹，多看，多听，多画，看画展，临大师作品，听老师讲。这都是在不断的知识积累的过程。
学习艺术我们都会学习中外艺术史，就拿美术来说，艺术生都学过中外美术史，在历史的长河里，有太多值得我们学习的人，以及他们的画作。通过了解不同时期的艺术，我们知道有早期艺术，有壁画、有湿壁画、我们知道有印象派、后印象派、立体主义、以及知道印象派的画是什么风格，立体主义的画又是什么风格。这些绘画风格，特征，元素，都会为我们后期创作自己的作品提供灵感。中国的山水画，穿梭在浓淡干湿中的江南水乡。西方教堂厚厚包浆下的湿壁画。宏伟壮阔的《创世纪》让多少人驻足停留，静止在那一刻。不同的画种，不同的风格，甚至是中外相结合、都可以成为你创作的源泉与设计的灵感所在。
必不可少
艺术史听起来好像就是一段历史，没什么意思。
但是它记载着不同文明，不同领域之间文化起源，传播，也详尽的说明不同流派的成长，展现。
最恐怖的是，当辛辛苦苦画出一张画，认为它很好的时候，却发现几百年前的人早就画的更优秀！
所以，为什么不站在巨人肩膀上前行？头铁吗？
现在收藏字画能升值吗？什么样的字画值得收藏？
感谢头条邀请！[祈祷][祈祷]
“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”经过长期努力，中国特色社会主义进入了新时代，从“物质文化需要”到“美好生活需要”，人们的精神需求更加丰富，文化获得感显著提升，艺术产业随之得到了快速的发展。而中国传统书画延续千年，经久不衰，继承和创新中历久弥新，在艺术市场始终占据重要地位，这使得越来越多的藏家着眼于传统书画。但收藏的意义从来都不仅仅是为了投资，书画是意识形态产物，除了具备较高的审美价值外，其蕴含的文化内涵不容被忽视，优秀的书画作品是具有历史传承价值、收藏价值和艺术价值的。
综上所述：现在收藏字画能升值！具有历史传承价值、收藏价值和艺术价值的书画作品是值得收藏的！
希望热衷于字画收藏的朋友们都能得到更多心仪的字画。谢谢您！[祈祷]
这是两个问题，先回答第一个问题吧。现在收藏字画能升值吗？收藏字画能升值，这个是肯定的，为什么这么说呢。字画是随着人们物质水平而提高的，一个时代有一个时代的产物，只有认真的去挑选字画，我们才能做到后期的升值。
一副好的字画一定是可以升值的。如上图这幅字画，这幅为中国美术家协会会员的宋兆钦老师的作品，整副作品构图精细和谐，青绿山水的代表，画的极其精致。收藏这样的作品才有升值的空间。
回答第二个问题，什么样的字画值得收藏？刚才其实已经说了一点，就是精细画工的作品值得收藏，字画如果不懂的，尽量收藏中书协，中美协的作品，因为这两个协会在国内已经是很了不起的了。在一定程度上已经为我们考试过了很大一部分了，如果能加入这两个协会，对字而言已经达到一个高度了，对画而言也是很棒的了。
中国书法家协会会员证
中国美术家协会会员证
现在的当代字画由于画家众多，而且网络拍卖又众多，市场放量太大，很多画家为了挣钱，几十几百也卖，而且大量出作品，作品数量多，不精，收藏价值不是很高，需要靠眼力和判断力，收藏一些有潜力的画家，画家知名度高了，作品价格就会上涨，如果有资金，建议收藏近现代作家字画，因为年代久远，画家在世作品没有太多，由于现代人对先辈有怀念情怀，所以往往近现代字画收藏潜力比较大！本画廊长期出售近现代，当代知名画家作品，欢迎关注！
一收藏字画，是门学问，好的字画会升值。太平盛世，中收藏，这是，历来的一句老话，这个中间讲的就是，当社会环境，非常平安，经济向好的时候，就说大家就会，比较重视收藏一些，艺术品，当然，国画和书画类，也是收藏的一个，大的门类，收藏一些好的书画作品，是可以升值的。很多人会去买那种，非常老的画家的作品，认为这些老画家的作品，产量不会太高了，而且是晚年的作品，认为晚年的作品，他已经达到了艺术的高峰，所以这样的作品，具有收藏价值，但是我不这样认为！为什么呢因为，一个人的，创作的精力是有限的，人到晚年以后，并不是所有的作品都还是像中年壮年时候的作品那样稳定，很多画家到了晚年以后的作品，波动性非常大，并不是每一张作品都是好的作品，而且成名后的作品，的价格一般都不会太便宜，在你购买的价格高的情况下，你想让它短时间内升值，到更高的一个价格，那是不太现实的。
二那买什么样的作品可以升值？个人认为，现在是一个，看实力的年代，并不仅仅在看头衔了，当然有一定的江湖地位和，头衔会对你的影响力，具有一定的帮助，但是他已经不是决定的，因素了起决定因素的是什么呢？起决定因素的是你的画一定要画的好，打铁还需自身硬，只有自身业务能力过硬，你的作品才能够立得住脚，才能够让大家所接受和认可，如果只是凭空的吹嘘，那个像泡沫一样，总会有一天破灭的，所以买画还是要，看实力，真正的实力好，不在于他当下名气有多少，都可以下手去购买，我遇到很多年轻的画家，并没有太多名气，但是东西真不错，这个时候下手购买，就类似于在捡漏，当然捡漏有风险，全凭自己的眼力。
三如果有实力可以收藏，一些精品字画。如果自身的经济能力不错，可以购买一些精品字画进行收藏，这些精品字画一般都会，是在历史上具有影响力，在书画界具有，公认的，价值的书法绘画作品，现在有一个，怪象就是，当代，人有名气的画家的绘画作品价格，有过高的现象出现，但是我认为这些过高的价格并不能够，和他的画作画等号，所以，如果用同样的价格去购买一些，古代人的作品，应该是一个更为理智的选择，但是这个对于，购买者，的鉴别能力，有更高的要求，因为自古以来，书画市场的造假是一直都存在的，而且现在的造假技术也在，花样百出，如何买的到珍品，有些时候全屏，自己的眼力。
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到此，以上就是小编对于为什么要收藏当代书画展的问题就介绍到这了，希望介绍关于为什么要收藏当代书画展的3点解答对大家有用。