大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书画收藏常识大全的问题，于是小编就整理了2个相关介绍书画收藏常识大全的解答，让我们一起看看吧。
怎么收藏字画？
凡收藏的字画，最好放在封闭的箱、橱、柜内，使字画能拥有一个稳定的空间，避免直接受侵蚀和污染。但这并不是说一旦放进去就万事大吉，因为它还是会受到侵蚀的，被虫蛀是常见的一种毁坏现象。
大约每年5月左右，随着温度的升高，蠹虫也会大量繁殖。防治的办法，可用樟脑丸等药物驱虫。使用时可以将樟脑药放在字画的周围。此药一年之中最好分期放两次，第一次在3至4月，第二次在10至11月，这样防虫效果更好。
如果您是一个从未掏钱买过书画的人，您最想了解书画哪方面的内容？
在2018年之前，我是一个从未掏钱买过书画的人；第一次买书画是看中了一幅很有意境的画，动了想 买的心，也许这只能说是眼缘；
我甚至不了解作者是谁，有何含义，只是那一瞬间，那副画的意境感染了我；
后来也陆陆续续去了解了一下书画的历史，含义所在，但是都喜欢短篇，并且能透彻讲得清楚的，不喜欢枯燥无味的长篇大论。
我觉得一个人想要去了解书画，第一，TA得对某个画感兴趣，然后延伸到整个派别，到最后愿意去了解所有关于它的知识。
您好，很高兴回答您的问题，我个人也是一名古玩从业者，从我的经验和角度来说，没有买过书画的人看一件画品取决于他的个人文化修养和经济能力，普通人首先会计较这副作品的经济价值，而相对经济能力好的人会看重它的日后升值潜力，而有一定文化艺术修养的的人则更看重这副画的文化底蕴，希望我的回答能够帮助到您！
非常高兴回答你的问题，书画是我国非常传统而又古老的一个展现艺术，它们承载着先人们生活的轨迹与内心思想的流露，通过一幅幅书画，使得我们感到其中的山水之间有灵动，人物之间有诗意，花鸟之间有生机。虽然我不擅长收藏书画，即使像题主所说的从未掏钱买过，我最想了解书画这几方面的内容：
中国书画自古有书画同源的传统，书与画虽是两种不同的内容体现方式，但两者在表现过程中的交叉方法也要得当
如果我入手一幅画，我要求上面既要有画，也要有书法，这是因为我国的国画自古就有书画同源的传统特色，中国书法与中国绘画之间关系密切，两者的产生与发展都是相辅相成，就如唐代张彦远在他的作品《历代名画记.叙画之源流》中就很早地提到过这个概念：
“书画同体而未分，象制肇始而犹略。无以传其意，故有书；无以见其形。故有画”。
发展数千年的汉字是象形文字，书法与绘画本来就是一体，同时产生；产生它们的工具都是毛笔，技法相通，可以相互借鉴。因此书中有画、画中有书，二者在经营位置、骨法用笔、气韵生动、应物象形等方面息息相通。同时书与画在表现过程中的交叉也是得到合理的相互映照，既不孤立，也不能杂乱无序，让我们欣赏以下清代画家吴昌硕的《葫芦图》便可初步知晓：
葫芦是吴昌硕常画的题材，请仔细观察，画中葫芦纠绕的藤蔓是用篆书而构成，用浓墨加画青涂叶子，四个硕大的葫芦则用黄颜色以没骨法画出，存在明显的笔迹，三个北瓜用洋红所画，这为传统纯用墨写的花果增添了丰富色彩，形成鲜明对比，表面看浑厚复杂，但仔细观察非常和谐。从整体布局来看，经营有序而不显得杂乱，密处愈密，叶不透风，而疏处愈疏。右面的落款却笔直下来，起到点缀的作用，并不占整幅画的空间。
对于不同题材的书画，人物的形态要刻画细致，动物的姿态细节要有生动感
书画是属于平面艺术，它的表现形式无法像玉雕、石雕、木雕与牙雕等通过立体艺术的方式那样更形象与生动，那更考验作者的笔墨功夫，若入手一个带有人物或动物题材的字画，我认为前者形态与是主要考虑的因素，而后者着重身体细节，清代的闵贞与宋代赵佶二人的作品就是很好的例子：
- 人物篇《八子观灯图》
画中八个童子拥聚在一起，一个个全神贯注，都低下头争着看花灯，右侧的一童子手提花灯，中间一童子背对画面，把另一个灯遮住了，可以判断那盏灯就在他手上。围绕着花灯，童子的神情有的兴奋、有的惊异、有的嬉笑、有的议论。有的甚至扒着别人的肩膀使劲往里面张望。一幅画表现出孩子们在欢乐的节日中争胜、比美、好奇、天真与活泼的各种形态。右上角用草体轻描淡写地作个题词，而不影响主画面。
- 动物篇《柳鸦芦雁图》
画面体现的是自然界的一个片段，一棵枝干粗壮的柳树生长在水塘边，四只羽毛黑白相间的乌鸦分别位于柳树的枝头与根部，它们啼鸣栖息，两只偎依在一起，另外两只呼应对答，画幅的左半部是四只芦雁站于水边，姿态各异，一只低头饮水，一只在吃红薯，另外两只在整理羽毛。全图整体用笔较为粗放，渲染得法，乌鸦与芦雁的羽毛质感非常强，显示了作者驾驭墨色的能力，而图中的落款字体确是后人所致。
以上只是针对性的举例，由于每个人的画风不同，所表现出来的人物与动物也不尽相同，但人的形态与动物的姿态这两个细节要把握得当，方能构成一个好作品。
书画中的印章虽表面看似次要的装饰，但也要了解其不同的艺术风格
书画中的人物、山水、动植物等都是考验作者的笔墨功夫，而里面的印章所扮演的是一个点缀的作用，但其丰富的艺术风格也值得品味，从材质来看，战国至秦汉都是铜质，唐至明清都是石质或玉质，铜印都是铸造而成，石质都是篆刻。各种印章的风格也是丰富多彩，汉印的风格雄浑朴茂，明清流派印的风格亦各异。 因此在各种不同题材的字画中留下了不同的特色的印章。它也是金石学的一个重要门派，若想入手一个好的旧书画，我们就要熟悉近代各个篆刻流派与大家的风格，例如赵之谦的奇思妙想，风采多姿；吴昌硕的古拙沉着，藏密雄强；黄士陵的参差有序，寓巧于拙；齐白石的大胆泼辣，犀利苍劲，唯有对不同风格的印章有一定的深入的认识，方能识别书画中各家艺术面貌的眼力。这是因为中国书画是一个集书法、绘画与篆刻为一体的综合平面表现艺术。
结束语
总之，我若是一个从未掏过钱买过书画的人，我最想了解书画中的内容为：
- 书画自古有同源的传统，虽两者的表现形式不同，但相互交叉的方式要得当；
- 书画题材虽有不同，人物形态刻画要细致，动物姿态细节要深动；
- 书画中的印章表面看似次要，但其不同的艺术风格也要了解。
希望我的以上观点对你有所帮助，谢谢阅读。
到此，以上就是小编对于书画收藏常识大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于书画收藏常识大全的2点解答对大家有用。