大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于关于传承中华文化的画的问题,于是小编就整理了4个相关介绍关于传承中华文化的画的解答,让我们一起看看吧。
中国古代传统艺术的绘画?
《中国古代绘画艺术》是基于对中国文化传统的继承和普及而策划的。《中国古代绘画艺术》以图文并茂的方式,介绍了中国史前绘画、古代山水画、古代文人画、古代佛教绘画、古代版画艺术五方面内容。介绍全面,语言通俗,雅俗共赏。让它可读、可赏、可藏、可赠。
体现民族性格的绘画?
新时代具有中国气魄的杰出重彩作品,对于中国绘画走向世界并影响世界有着突出贡献。新中国70年重彩画的复兴,就是通过重拾以敦煌壁画为代表的中国民间重彩,继承崇高壮美、深沉雄厚的民族文化血脉,构建中国绘画新样式,重写中国重彩画的民族精神。
传承传统文化的例子现代?
现代有很多传承传统文化的例子。比如说,中国的传统书法、绘画、制陶、木雕等手工艺术,现在仍然得到了一定的发展和应用。
传统的中国舞蹈、歌曲和戏剧也得到了保护和发扬。
此外,传统的中药也得到了现代科技的发展,被人们广泛应用于中医治疗。这些例子表明,传承传统文化并不是将其固化于过去,而是让其在现代得到新的发展和创新。同时,这也将传统文化更好地融入到现代社会中,保护和传承了珍贵的人类文化遗产。
我国的国画,西方的油画,我们的写意,西方的写实,您更爱哪个呢?为什么?
我赞同国画油画的划分。但我要说明不赞同下面提到的两个问题的理由。1,写实写意的划分不靠谱。凡是画,都是心里先有了画,然后才画在纸、布上。何者为写意?何者为写实?凡画在纸、布上的,都是借外在的表现。何者为写实?何者为写意。国画与西洋油画,只有简约和腻细之分。2,国画与油画,是两种构图的表现手法,彼此不能比较。喜欢不喜欢取决于画得好,画得不好;油画里有画得好的,当然我喜欢;国画里有画得好的,当然我同时喜欢。所以,对我并不存在更喜欢哪一画种的问题。
更爱写意中国画写意。原因是:
从学生时代就向往古代同乡画圣吴道子的笔不周而意周,吴带当风,数尺飞动,含不尽之意尽在意象之中的灵动画作。
直到在网上见到了张大千夫人所珍藏的吴道子的《八十七神仙卷》,认真阅读,心灵受到震撼,引起强烈共鸣。让人更加热爱同乡人的伟大创造。中国画写意的至美境界。
因此而研读多种古人记述画圣吴道子的文献,研究当代人综合吴道子绘画的文章,撰写出《画圣文化》论文。多家报刊采用。
中国是诗的国度,国人自幼受中国诗歌的影响,对诗情画意情有独钟。故对意象,意境,写意很有兴趣,以致于读写意之画兴趣盎然。
学习诗歌也自然喜欢言有尽而意无穷,翎羊挂角,无际可寻,一切景语皆情语的那种。
欣赏国画,多能悟得画中之意。特别是画中有诗意,留有联想余地的空白,欣赏优秀的国画是一种真正意意义上的艺术享受。
比如《独钓寒江雪》、《山园小梅》、《山居》、《长恨歌》、
《贵妃醉酒图》、《洛神赋》、《八十七神仙卷》、《天王送子图》、《五牛图》、《捣练图、《女史箴图》等,真是一种艺术享受。
可能是受本乡画圣之影响,爱写意画深入骨髓。写实画也是一种美,也有惊世杰作,让人迸然心动之作。但总觉得没有让人"迸然心动,妙处难与君说”之“曲径通幽处,禅房花木深”之有意境之画作更有欣赏头。
这个问题是指技法、还是从美学的角度来看?从美学角度来看、绘画艺术作品都有写意和写实的成份,中国画中的大写意、潑墨作品是写意、难道是"什么都不像""画了什么呀",这写意作品中是有实物的印象的,就是说、有写实的成份,包括你画的是"鬼","鬼"的形象也是现实中一种令人不愉悦的物象具体显现。西洋油画中、古典的、包括蛋彩画、大多很写实,但其中也不乏有写意成份,像《维纳斯的诞生》、鲁本斯的《猎狮图》、我想这些也不完全是照片一样的超现实风格,其中都有变形的因素,近代的西洋油画从印象派和后印象派、野獸派、立体派、达达主义…你说他们的作品是是写意还是写实呢?我认为两种成份都有、莫奈的《日本桥》、《睡莲》、我认为使用的技法和给予我们感觉都有大写意、意有未尽的感觉、梵高的一些作品、中疯狂的色彩和笔触、你认为是写意还是写实呢?如果我们读一些中国古典的美学如《文心雕龙》中也说到美的作品"似与不似"之说(意思如此)、这大概就是写意和写实相依的意思吧?对于我本人来说、我喜欢像任伯年那种洒脱的写意、对米氏山水也很喜欢、对中国画和西洋油画有时可以各取所长吧?
到此,以上就是小编对于关于传承中华文化的画的问题就介绍到这了,希望介绍关于关于传承中华文化的画的4点解答对大家有用。