大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于潘天寿书画收藏的问题，于是小编就整理了3个相关介绍潘天寿书画收藏的解答，让我们一起看看吧。
潘姓书法家有哪几位？
姓潘的书法家有潘安，潘妃，潘美，潘天寿，潘石屹，潘双喜。
潘双喜.号寒室轩.1951年出生于上海.自幼酷爱书法.回想从书道点点滴滴.感慨良多.深的体会到学无止境.艺海之深.刻苦习字.临帖.使得五体皆能.优甚篆书千字寿.独钟见长.有所变体.为海内外许多知名人士收藏。
徐悲鸿博物馆镇馆之宝？
《八十七神仙卷》。
这是一幅佚名的白描人物手卷，也是历代字画中最为经典的宗教画，尺幅为292×30厘米，绢本水墨。画上有87个神仙从天而降，列队行进，姿态丰盈而优美。潘天寿曾评论此画：“全以人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等等的墨线，交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动，使人感到各种乐器都在发出一种和谐音乐，在空中悠扬一般。”大千观赏此卷后给予很高评价，认为与唐壁画同风，“非唐人不能为”。徐悲鸿还在画上加盖了“悲鸿生命”的印章。
《八十七神仙卷》历千年之久而依然光彩照人、价值连城的唐代名画《八十七神仙卷》，是中国古代著名的白描人物长卷，为一代画圣吴道子的冠世巨作，也是吴道子现世仅存的一部白描绢本。因场面之宏大，人物比例结构之精确，神情之华妙，构图之宏伟壮丽，线条之圆润劲健，而被历代画家艺术家奉为圭臬。现保存在徐悲鸿纪念馆，并为镇馆之宝。
应该是《奔马图》
徐悲鸿以马而闻名天下，以马喻人，托物抒怀来表达自己的爱国热情。他笔下的马是：“一洗万古凡马空”，独有精神抖擞，意气勃发的意志。《奔马图》名垂千古。
潘天寿的艺术高在哪里？
潘天寿（1897一1971）是我国近代美术史上杰出的中国画传统派大师。它立足于民族传统来发展中国画艺术，他的作品始终保持着鲜明的民族特色，又有辉煌的创造，他开拓的道路和所取得的成就，对后世的中国画发展产生了深远的影响。
潘天寿高超的艺术在于第一，独特的美学思想的追求。＂有至大、至刚、至中、至正之气，蕴蓄于胸中，旁及艺事，不求工而自能登峰造极＂。这种思想促进下，他的绘画作品呈，现落笔有刚正之气，浩然之气，展现出一种至美、至真、至和的艺术风格。
第二，潘天寿的作品在题材上，他把视线转向大自然中，人们不注意的地方，如野花野草，还有怪石，岩石溪涧等。开拓了中国画表现范围。我们从作品《雁荡山花》、《灵岩涧一角》就可以看出。
第三，潘天寿在作品的构图上，擅长造险破险，他常常故意违反常规，把主要的东西放在画面的边角上，造成险境，然后出奇制胜，巧妙地化险为夷，使画面给人出奇感、力量感和形式美。
第四，潘天寿在用笔用墨上，追求似连非连，似断非断，如锥画沙等用笔效果。用墨上善于用枯墨、焦墨和泼墨法。
以上这些的综合运用，使潘天寿艺术风格具有凝重古扑风采。再加上，善于把诗词、书法、印章溶入，更加具有巧夺天工的艺术效果。他是中国画理论发展总结的实践者，又是伟大的美术教育家。
总之，潘天寿不愧为我国近代以来著名的画家，美术理论家，美术教育家，对中国的绘画发展作出了重要贡献！
潘天寿老师是一位学者型画家，既治绘画史又治书法史，既研究学术又勤于作画。老师对中国画独立价值的捍卫和坚持具有不容忽视的意义。
潘天寿老师的写意花鸟画理深思密，在静穆而雄阔的境界中追求深沉雄大的格局和一味霜悍的气势。他敢以大方大圆造险破险，营造充满张力的画面结构，擅长近乎丑怪的花鸟造型、沉凝方硬的笔线，表现超常的力度和生机。
老师有一幅名画《雁荡山花》，笔力刚健，着色艳丽。你看那满山遍野的山花野卉，是多么艳丽多彩，姿质纯雅，就连那乱草丛篁，也是百般的肆意，生机勃勃，更别说那岩石，高大壮美。请你再仔细看看，那花瓣那叶子，那枝杈那无名的小草，是不是每一笔就象是钢筋铁骨，坚韧的让人想流泪。试问有谁用这般刚硬的线条去表现那柔嫩的鲜花和小草，而且表现的这般让人感动和叹服。
再看看潘天寿老师的《灵岩涧一角》和《小龙湫下一角》这两幅画。老师把山水和花鸟画结合在一起，把山石野花拉到眼前，那些不知名的小草和野花从山石缝里长出来，在他老人家的笔下就显得天然荒率、清奇纯雅、高华绝俗，焕发着丰富多姿的生命和韵味。这两幅画的笔墨技法、构图意境既来自于传统，又不同于传统；既与时代的审美要求相一致，又完全没有落入邀宠的陷阱。这两幅画成为后人学习的标杆。
当然，潘天寿老师的每幅作品，都是精华，都值得我们去用心体会。在当时学校没有教材，老师就自己编撰。如巜中国绘画史》、巜治印丛谈》、巜中国画院考》等。他还把自己的诗整理成《听天阁诗存》。老师一生桃李满天下，他的指墨画也精彩绝伦，独具个性。
潘天寿老师开创了前人没有用过的山水画的画法，独特鲜明，让人耳目一新，令人心犷神怡。别具一格的构图和用笔用色，也是后人学习的源泉。
到此，以上就是小编对于潘天寿书画收藏的问题就介绍到这了，希望介绍关于潘天寿书画收藏的3点解答对大家有用。